外在的事物再好再重要，到頭來還是屬於外在的，大部分的人耗盡一生去追求這些而忽略了永恆。

    藝術向商業機制靠攏，雖然看似成功的使藝術與社會大眾的生活更密切的結合在一起，但是這種如同促銷商品一樣不斷地推陳出新樂立杯即可拋式的藝術形式卻使得藝術家們異常的短命，並且深深傷害了藝術中最動人的精神性。

    我同意扥爾斯泰在藝術論中所說的「好的藝術應朝向善，墮落階級所做藝術定要惹起壞的情感，不但不能帶來益處可能還帶有許多害處。基督教藝術的任務就是實現人類友愛的結合。」藝術創作與其說是自我表現，不如說是對自我的淨化。作一個畫家在藝術上要儘量遠離他人的影響，避免混入某種潮流，以謙卑誠實的態度來作畫。

    心靈感動視覺化是一種與基督信仰相連結的情感，將自然中蘊藏的生機律動經由情感的沉澱與視覺的轉化，遠離俗世的囂嚷進入寧靜安詳的悠遊之境。其實我並沒有刻意避開我們所見的具體形象，而是順服聖靈活潑自由的在我裡面發動，而生發出來的情感與韻律。我逐漸體認到抽象與具象的分野未必是必然的，而且這種分野對我來說越來越沒有必要。美常常藉著自然的外貌來感動人，然而直接描摹自然的外貌卻又往往無法傳達得完全我內在的感動，它需要一番去蕪存菁的過程才能把這美感經驗粹鍊出來。具象畫若沒有進入抽象的形式思維中是粗糙的。抽象畫若不能喚起人靈魂深處的感受與聯想是無味的。所謂心靈感動視覺化就是用心去閱讀自然，漫步在大自然的深處，然後在這個過程裡把人心靈的感動予以視覺化，使之變得可保存、可閱讀、可欣賞與可理解。

    對於空間的表達既不能滿足於製造三度空間的幻象上也不能捨棄實際的觀察只作平面構成的視覺設計，而要將此二者吸收消化進入內心視象的縱深裡，就是所謂的繪畫性空間。